Киберакционизм

Акционизм — форма современного искусства, где акцент переносится с самого произведения на процесс его создания. В акционизме художник, как правило, становится субъектом и/или объектом художественного произведения. Таково его определение, которое мы расширим добавлением приставки «кибер», которая используется для того, чтобы слово получило значение чего-то, относящегося к эпохе интернета и цифровых технологий.

Так расширяется и смысл явления. Его действие, частично или полностью, переносится в цифровое измерение — интернет, виртуальную реальность и т. п. По аналогии с киберакционизмом нетрудно определить и такие понятия как киберхеппенинг, киберперфоманс и т. д. Например, это могут быть арт-моб начатый художником в социальных сетях или создание вирусного контента, имеющего определенный смысл и художественную ценность.

Безусловно, искусство вышло в цифровой мир практически сразу, как только тот появился. Однако, введение данных понятий поможет более четко определить границы того или иного творческого акта. Одновременно это поспособствует развитию этих направлений, так как более они не являются безымянными, что позволит художникам и зрителям фокусироваться конкретно на данных явлениях.

© Cyberactionism by Dan Vegos

Пластика идей

Пластика или ваяние идей, по аналогии с созданием скульптур — процесс оттачивания замысла, его развитие. Сразу выразим суть: идея может быть самостоятельным художественным произведением.

Многие считают, что идеи ничего не стоят, и они в целом правы — саму идею сложно продать, для этого ей нужно осязаемое воплощение. Но многие идеи не становятся хуже без материального воплощения, даже наоборот, некоторым идеям это только на пользу. Так, например, основываясь на одном описании, каждый человек будет иметь свое отражение идеи в голове, свой образ, что делает идею многогранной и живой.

Пренебрежительное отношение к идеям в наше время, вероятно, связано с преобладанием материалистического мировоззрения в обществе, его концентрации на вещах, их приобретении и потреблении. Но искусство всегда было проводником тонкого в этот грубый мир. Так что даже обнаженные идеи, которые никогда не будут реализованы, имеют смысл и ценность, просто не для всех. Но и искусство бывает не для всех. Тут никаких противоречий.

Итак, не дайте потребителям мешать создавать прекрасное — творите в платоновском мире идей, материальное лишь стремится приблизиться к ним. Это не значит, что не нужно создавать ничего реального. Просто не стоит пренебрежительно отмахиваться от хорошей идеи только потому, что нет способа ее реализовать. Возможно, он появится позже. А если нет, то пусть идея сверкает во тьме небытия, это тоже прекрасно.

© Plastic of ideas by Dan Vegos